Da Vincis idealer Mensch Vitruvianischer Mensch. Bedeutung und der goldene Schnitt

Das von dem brillanten italienischen Denker, Erfinder und Maler Leonardo da Vinci geschaffene Bild eines Mannes mit optimalen Körperproportionen gilt als eine der berühmtesten Zeichnungen der Welt.

Die ideale Person ist ein Werk mit philosophischer Bedeutung, das eine absolut harmonische Anthropometrie symbolisiert.

Beschreibung der Figur

Eine grafische Skizze ist anatomisches männliches Körpermodell mit idealen Parametern. Kunstkritiker halten das Zeichnen für einen offensichtlichen und visuellen Beweis für die Verwendung von architektonischen Gesetzen und mathematischen Gesetzen in der Malerei.

Da Vincis idealer Mann stellt die männliche Figur mit höchster Präzision dar und beachtet dabei genaue anatomische Proportionen. Die grafische Skizze, die der Autor als Illustration zu den Werken des antiken römischen Architekten Mark Vitruvius Pollion angefertigt hat, zeigt 2 Positionen der oberen und unteren Extremitäten.

Die Zeichnung besticht durch anatomische Genauigkeit und unglaublichen Realismus, die für die klassische Malerei des späten 15. Jahrhunderts absolut untypisch sind.

Das Idealpersonenmodell enthält die kleinsten Details:

• Umrisse von Muskelfasern;
• anatomisch korrekte Gelenkkonfiguration;
• axiale Vertikale der Wirbelsäule;
• Gesichtskonturen;
• Umriss des Schädels;
• Haaransatz.

Die Illusion eines dreidimensionalen Bildes entsteht durch ein sorgfältig ausgewähltes Spiel von Licht und Schatten. Lockendes Haar bildet eine Art Heiligenschein um das Gesicht. Der männliche Körper ist in ein Quadrat eingeschrieben und ein Kreis schließt sich an die unteren Teile an.

Das Zentrum des ersten ist die Leistengegend. Forscher glauben, dass der Autor auf diese Weise versucht hat, eine homozentrische Sicht auf die Struktur des Universums auszudrücken. Die Perfektion der Konturen und Linien des Körpers ist eine klare Anspielung auf die göttliche Natur des Menschen.

Herkunft des Begriffs

Zur Zeit von Leonardo da Vinci hieß die Zeichnung einer Person nicht Vitruvian. Diesen Namen erhielt er später im Zuge der Erforschung des Werks und des kulturellen Erbes des brillanten italienischen Mechanikers, Wissenschaftlers und Malers.

Der Begriff blieb im 18. Jahrhundert an der berühmtesten grafischen Skizze der Geschichte fest. Der Name des Modells des idealen menschlichen Körpers ist die Assoziation mit den Schriften von Marcus Vitruvius Pollio.

Die Skizze wurde als Illustration für ein Buch von einem antiken römischen Architekten, Wissenschaftler und Mechaniker erstellt. Die Zeichnung erhob zunächst nicht den Anspruch, weltberühmt zu sein. Es wird angenommen, dass Leonardo da Vinci Vitruvs Abhandlung "10 Bücher über Architektur" inspiriert hat, um ein grafisches Modell einer Person zu schreiben.

Darin zitierte der antike römische Denker die folgenden idealen anthropometrischen Parameter des männlichen Körpers, die heute als falsch erkannt werden:

1. Die Projektionslinie zwischen dem Ende der Endphalanx des Mittelfingers und der Basis des kleinen Fingers ist identisch mit der Länge der Handfläche.
2. Die Spannweite der Arme ist gleich der Höhe.
3. Die Fußgröße beträgt 4 Handflächenbreiten.
4. Der Abstand zwischen der Unterkante des Kinns und der Krone beträgt 1/8 der Höhe.
5. Die Breite von 6 Handflächen ist identisch mit dem Abstand vom Ellenbogen zum Handgelenk.
6. Die durchschnittliche Höhe beträgt 24 Palmen.
7. Schulterbreite entspricht 1/4 der Höhe.

Vitruv zitierte in seiner Arbeit andere, seiner Meinung nach ideale anthropometrische Parameter des männlichen Körpers. In der grafischen Darstellung des italienischen Autors gibt es eine Abweichung von den vom antiken römischen Architekten angegebenen Proportionen und Verhältnissen.

Die Ursprünge der "Vitruvian Man"-Zeichnung

Der italienische Meister soll in Mailand während der Arbeit an der Abhandlung "Göttliche Proportionen" ein grafisches Meisterwerk geschaffen haben. Während seiner Forschungen studierte Leonardo da Vinci aktiv die Werke des antiken römischen Architekten und Mechanikers Mark Vitruv.

Der Autor wurde von dem berühmten italienischen Mathematiker Luca Pacioli konsultiert, der als Begründer und Theoretiker der modernen Rechnungslegungswissenschaft bezeichnet wird. Er gilt als der größte Algebraist des 15. Jahrhunderts.

Paciolis Autorschaft gehört zur Abhandlung "The Sum of Arithmetic" - einem enzyklopädischen Nachschlagewerk mathematischer Berechnungen. Sein Werk "Göttliche Proportion" bildete die Grundlage der Theorie der architektonischen Proportionen.

Da Vincis Ideal Man ist eine grafische Skizze, die in vielerlei Hinsicht von Luca Pacioli beeinflusst wurde. Eine ähnliche Zeichnung, die ein Modell eines männlichen Körpers von hinten zeigt, wurde im Tagebuch des brillanten italienischen Malers und Denkers der Renaissance gefunden.

Die technischen Daten der Figur sind in der Tabelle dargestellt:

Name	Vitruvianischer Mensch
Muster-Art	Grafische Skizze
Voraussichtliches Erstellungsdatum.	Zwischen 1490-1492
Materialien	Papier, Tinte, Stift, metallische Schriftarten.
Genre	Illustration
Moderne Lage.	Venezianische Galerie der Akademie der Künste.
Abmessungen (Bearbeiten)	34,4x24,5 cm

Die Zeichnung ist Teil einer Reihe von grafischen Bildern, die folgenden Themen gewidmet sind:

• proportionale Verhältnisse;
• mathematische Harmonie in der Natur;
• Symmetrie;
• Geräte des menschlichen Körpers.

Die grafische Skizze verbindet die wissenschaftlichen Erkenntnisse der italienischen Renaissance mit den künstlerischen Strömungen der Zeit. Die Zeichnung mit den Erläuterungen des Autors gilt als Gegenstand von Proportionskanonen, die sowohl für die Architektur als auch für die Anthropometrie relevant sind.

Wer ist der Schöpfer?

Viele Künstler der Renaissance versuchten, Vitruvs Abhandlungen mit eigenen Bildern zu illustrieren. Die grafische Skizze von Leonardo da Vinci gilt als die, die die Bedeutung, den Inhalt und die konzeptionellen Ideen des antiken römischen Architekten am genauesten widerspiegelt.

Die Struktur der Figur steht nicht in direktem Zusammenhang mit den Theorien, die Vitruv in seinen Abhandlungen aufgestellt hat. Laut Forschern des Werks des brillanten italienischen Malers sind die Bedeutung und der Zweck der grafischen Skizze zweifelhaft.

Die Arbeit von Leonardo da Vinci entspricht nicht gut der Vorstellung des antiken römischen Denkers über das Verhältnis von Proportionen und Symmetrie in der Architektur zu den anthropometrischen Beziehungen des menschlichen Körpers.

Nach einer der Hypothesen könnte der Autor der grafischen Skizze der Mathematiker Luca Pacioli sein. Einige Forscher bestreiten das genaue Datum der Erstellung der Zeichnung, das 1496 angibt. Pacioli war an der Veröffentlichung der Abhandlung von Vitruv beteiligt, die 1509 veröffentlicht wurde. in Venedig.

Laut Gegnern der offiziell anerkannten Datierung und Urheberschaft der Zeichnung deutet dies indirekt auf die Möglichkeit hin, eine grafische Darstellung des berühmten italienischen Mathematikers zu schreiben.

Die Skizze gilt als universelles Symbol für die Symmetrie des menschlichen Körpers, die den Gesetzen des Universums entspricht. Dabei handelt es sich meist um ein mathematisches Modell, das für Luca Paciolis Vorstellungen von natürlichen Proportionen charakteristisch ist.

In 2012 Der italienische Architekturhistoriker Claudio Sgarbi präsentierte seinen eigenen Schlussfolgerungen, dass die grafische Skizze des Vitruvianischen Menschen ähnliche Studien von da Vincis Zeitgenosse Giacomo. widerspiegelt Ferrara.

Was steht in der Chiffre?

Leonardo da Vinci wurde berühmt für seine Leidenschaft für Rätsel und Geheimnisse. Forscher des kreativen Erbes des großen italienischen Wissenschaftlers und Künstlers glauben, dass die grafische Skizze verschlüsselte Botschaften enthält.

Das männliche Körpermodell symbolisiert den 5-zackigen Stern, der als geheimes Zeichen dienen kann. Im Mittelalter und der europäischen Renaissance galt das Pentagramm als schützendes Amulett, als magisches Accessoire.

Die Strahlen des 5-zackigen Sterns sind der Kopf, die Arme und Beine des Vitruv-Menschen gespreizt. In ähnlicher Weise wurde in der Antike oft der antike römische Kriegsgott Mars dargestellt, der ursprünglich das Pantheon anführte.

In den Werken der deutschen Wissenschaftlerin Agrippa von Nettesheim findet sich eine in einen Kreis eingeschriebene menschliche Figur. Einige Forscher glauben, dass der fünfzackige Stern, der in der grafischen Skizze kodiert ist, als Beweis für das Interesse des Autors an den okkulten Wissenschaften dient.

Die ideale Person wird in einen zusammenhängenden Kreis mit einem Quadrat eingeschrieben. Die lebhafteste Kontroverse in der wissenschaftlichen Gemeinschaft ist die Frage, warum da Vinci solche geometrischen Formen gewählt hat.

Im Tagebuch des Autors fand sich ein Eintrag zum Thema Mikrokosmos oder die Welt im Kleinen, die einen Menschen darstellt. Formen gelten in der Geometrie als grundlegend und symbolisieren die mathematischen Gesetze des Universums.

Warum wurde die Zeichnung berühmt?

Für den weltweiten Ruhm des grafischen Meisterwerks sorgte nicht nur der Name des angeblichen Autors. Das Menschenmodell mit idealen anthropometrischen Proportionen ist mit einem für das 15. Jahrhundert uncharakteristischen Modell gemacht. anatomische Genauigkeit.

Dies ist für Forscher von großem Interesse. Das Bild veranschaulicht deutlich das Konzept der perfekten Harmonie und tadellosen Ordnung. Es verbindet die natürliche Schönheit und Ästhetik der Natur mit dem ewigen Wissensdurst.

Leonardo da Vinci ist nicht der erste Künstler, der versucht hat, einen perfekt harmonischen menschlichen Körper in einen Kreis mit einem Quadrat einzuschreiben. Aber nur ihm gelang es, das Problem so delikat zu lösen, ohne ein einziges Maß zu verletzen.

Da Vincis Genialität liegt in seiner Missachtung der genauen Anweisungen von Marcus Vitruv in seiner Abhandlung. Leonardo verstand ihren Trugschluss, was andere Maler nicht tun konnten.

Test zur Bestimmung des Figurentyps nach der Proportionierungstheorie

Die kulturelle und wissenschaftliche Bedeutung des Meisterwerks des italienischen Meisters kann nicht hoch genug eingeschätzt werden.

Die von ihm präsentierten Proportionen dienen heute als kreativer und professioneller Leitfaden für:

• Architekten;
• Künstler;
• Grafikdesigner;
• Modedesigner;
• Designer von Landschaftskompositionen;
• Dekorateure von Interieur-Ensembles.

Die Idealperson von Da Vinci ist eine grafische Skizze, die auf dem Schlüsselprinzip der Proportionierungstheorie basiert, die als der sogenannte "Goldene Schnitt" gilt. Architektonische Objekte, die unter seiner Beachtung entstehen, werden als absolut harmonisch wahrgenommen.

Diese Regel gilt auch für die Typen der menschlichen Figur. Für einen männlichen Körperbau gilt ein durchschnittliches Verhältnis von 13:8. Sie entspricht eher der Regel des Goldenen Schnitts als die weibliche Figur. Für letztere ist das ideale Verhältnis 8: 5.

Dieser Anteil äußert sich entsprechend der Länge von Schulter und Handgelenk, Hand und Fingern. Die Couturier-Regel des Goldenen Schnitts wird bei der Gestaltung von Kleidungsdetails verwendet. Vitruvian Man repräsentiert das ideale männliche Körpermodell.

Wenn Sie den Proportionen des brillanten italienischen Malers folgen, können Sie durch die richtige Auswahl der Garderobenartikel je nach Stil harmonische Bilder bilden. Das Zentrum des Kreises in Leonardo da Vincis Zeichnung ist der Nabel, und der Kreis ist die Schamverschmelzung.

Der Goldene Schnitt in gewöhnlichen und ungewöhnlichen Dingen

Das doppelte Maß der Proportionalverhältnisse wird in der anthropometrischen Forschung, der Ausbildung von Grafikdesignern und Architekten verwendet. Corbusier, der Begründer der architektonischen Moderne und des Funktionalismus, entwickelte sein eigenes System gepaarter Symmetrieberechnungen, den sogenannten Modulator.

Wildlife folgt konsequent den Gesetzen der Ästhetik, Harmonie und Symmetrie, die in der Formel des Goldenen Schnitts festgelegt sind. Solche Beispiele sind die Proportionen der Körper von Raubtieren und Menschen, blühende Blütenblätter, Muscheln von Meeresmollusken.

Nach diesem Prinzip entstanden die ägyptischen Pyramiden und viele moderne Architekturkomplexe. Aus den üblichen alltäglichen Dingen können Sie die Details von Kleidung, Möbelstücken, Haushaltsgeräten herausgreifen. Sie achten klar auf die Einhaltung der Grundsätze des Goldenen Schnitts.

Solche Gesetze werden eingehalten in:

• Physik;
• Himmelsmechanik;
• Chemie;
• Biologie;
• Geometrie;
• Physiologie;

Von den ungewöhnlichen Beispielen des Goldenen Schnitts ist ein zyklischer Stromkreis bemerkenswert, dessen alle Abschnitte einen gemeinsamen Widerstand haben. Schwingungsmechanismen sind mit physikalischen Parametern proportional zum Goldenen Schnitt ausgelegt.

Die bekanntesten dreidimensionalen Vertreter dieses Grundprinzips der ästhetischen Wahrnehmung in der Geometrie sind das Dodekaeder und das Ikosaeder. Ein Beispiel für die Gesetze des Goldenen Schnitts sind Clathrat-Wassermoleküle mit einem Divergenzwinkel der Atombindungen in der Größenordnung von 108°.

Wissenswertes über den "Vitruvian Man" von Leonardo da Vinci

Der brillante italienische Maler, Erfinder und Denker würde keine grafische Skizze eines perfekt gebauten Mannes öffentlich zur Schau stellen. Es wird vermutet, dass er das Bild ausschließlich zu eigenen Forschungszwecken erstellt hat.

Heute ist "Vitruvian Man" nicht weniger berühmt als andere Meisterwerke von Leonardo da Vinci - "Das letzte Abendmahl" und "La Gioconda". Die Skizze ist nur eine aus einer Reihe anatomischer Zeichnungen des Autors.

Der Name des Dargestellten bleibt unbekannt. Manche Forscher halten die grafische Skizze für ein Selbstporträt des brillanten Italieners, andere neigen zu der Annahme, dass sich Leonardo bei der Erstellung des Bildes viele Freiheiten genommen hat.

Ein sensationelles Fazit zog der Chirurg des Royal College of Medicine, Hutan Ashrafyan. Er kam zu dem Schluss, dass die "ideale Person" einen Leistenbruch hatte. Um die Bedeutung des Bildes besser zu verstehen, müssen Sie die Erklärungen von da Vinci dazu lesen.

Vitruvianischer Mann Video

Welche Geheimnisse verbirgt der vitruvianische Mensch: