Contenido
- Descripción de la figura
- Origen del término
- Los orígenes del dibujo del "Hombre de Vitruvio"
- Quien es el creador
- ¿Qué hay en el cifrado?
- ¿Por qué se hizo famoso el dibujo?
- Prueba para determinar el tipo de figura de acuerdo con la teoría de las proporciones.
- La proporción áurea en cosas ordinarias e inusuales.
- Datos interesantes sobre el "Hombre de Vitruvio" de Leonardo da Vinci
- Video del Hombre de Vitruvio
Creada por el brillante pensador, inventor y pintor italiano Leonardo da Vinci, la imagen de un hombre con proporciones corporales óptimas es considerada uno de los dibujos más famosos del mundo.
La persona ideal es una obra con sentido filosófico, que simboliza una antropometría absolutamente armoniosa.
Descripción de la figura
Un boceto gráfico es modelo anatómico del cuerpo masculino con parámetros ideales. Los críticos de arte consideran que el dibujo es una evidencia obvia y visual del uso de las leyes arquitectónicas y las leyes matemáticas en la pintura.
El hombre ideal de Da Vinci representa la figura masculina con la máxima precisión, observando proporciones anatómicas precisas. El boceto gráfico, realizado por el autor como ilustración de las obras del antiguo arquitecto romano Mark Vitruvius Pollion, muestra 2 posiciones de las extremidades superior e inferior.
El dibujo es sorprendente con una precisión anatómica y un realismo increíble, que son absolutamente inusuales en la pintura clásica de finales del siglo XV.
El modelo de persona ideal contiene los detalles más pequeños:
- contornos de fibras musculares;
- configuración articular anatómicamente correcta;
- vertical axial de la columna vertebral;
- contornos faciales;
- contorno del cráneo;
- línea de pelo.
La ilusión de una imagen tridimensional está formada por un juego de luces y sombras cuidadosamente seleccionado. El cabello rizado forma una especie de halo alrededor del rostro. El cuerpo masculino está inscrito en un cuadrado y un círculo contiguo a las partes inferiores.
El centro del primero es el área de la ingle. Los investigadores creen que el autor de esta manera trató de expresar una visión homocéntrica de la estructura del universo. La perfección de los contornos y líneas del cuerpo es una clara alusión a la naturaleza divina del hombre.
Origen del término
En la época de Leonardo da Vinci, el dibujo de una persona no se llamaba Vitruvio. Recibió este nombre más tarde en el curso de la investigación de la obra y el patrimonio cultural del brillante mecánico, científico y pintor italiano.
El término se adhirió al boceto gráfico más famoso de la historia en el siglo XVIII. El nombre del modelo del cuerpo humano ideal es la asociación con los escritos de Marcus Vitruvius Pollio.
El boceto fue creado como una ilustración para un libro por un antiguo arquitecto, científico y mecánico romano. Inicialmente, el dibujo no pretendía ser mundialmente famoso. Se cree que Leonardo da Vinci inspiró el tratado de Vitruvio "10 libros de arquitectura" para escribir un modelo gráfico de una persona.
En él, el pensador romano antiguo citó los siguientes parámetros antropométricos ideales del cuerpo masculino, hoy reconocidos como erróneos:
- La línea de proyección entre el extremo de la falange final del dedo medio y la base del dedo meñique es idéntica a la longitud de la palma.
- La envergadura de los brazos es igual a la altura.
- El tamaño del pie es de 4 palmas.
- El intervalo entre el borde inferior del mentón y la coronilla es 1/8 de la altura.
- El ancho de 6 palmas es idéntico a la distancia del codo a la muñeca.
- La altura media es de 24 palmas.
- El ancho de los hombros corresponde a 1/4 de la altura.
Vitruvio en su obra citó otros parámetros antropométricos ideales, en su opinión, del cuerpo masculino. En la ilustración gráfica del autor italiano, hay una desviación de las proporciones y ratios indicados por el antiguo arquitecto romano.
Los orígenes del dibujo del "Hombre de Vitruvio"
El maestro italiano supuestamente hizo una obra maestra gráfica en Milán mientras trabajaba en el tratado "Proporción divina". Durante su investigación, Leonardo da Vinci estudió activamente las obras del antiguo arquitecto y mecánico romano Mark Vitruvius.
El autor fue consultado por el famoso matemático italiano Luca Pacioli, quien es llamado el fundador y teórico de la ciencia contable moderna. Se le considera el mayor algebrista del siglo XV.
La autoría de Pacioli pertenece al tratado "La suma de la aritmética", un libro de referencia enciclopédico de cálculos matemáticos. Su obra "Divine Proportion" formó la base de la teoría de la proporción arquitectónica.
El hombre ideal de Da Vinci es un boceto gráfico influenciado en muchos sentidos por Luca Pacioli. En el diario del brillante pintor y pensador italiano del Renacimiento se encontró un dibujo similar que representa un modelo de un cuerpo masculino de espaldas.
Los datos técnicos de la figura se presentan en la tabla:
| Nombre | hombre de Vitruvio |
| Tipo de patrón | Bosquejo gráfico |
| Fecha estimada de creación. | Entre 1490-1492 |
| Materiales (editar) | Papel, tinta, bolígrafo, fuentes metálicas. |
| género | Ilustración |
| Ubicación moderna. | Galería veneciana de la Academia de las Artes. |
| Dimensiones (editar) | 34,4x24,5 cm |
El dibujo forma parte de una serie de imágenes gráficas dedicadas a los siguientes temas:
- ratios proporcionales;
- armonía matemática en la naturaleza;
- simetría;
- dispositivos del cuerpo humano.
El boceto gráfico combina el conocimiento científico de la época del Renacimiento italiano con las tendencias artísticas de la época. El dibujo con las explicaciones del autor se considera sujeto de cánones proporcionales, relevantes tanto para la arquitectura como para la antropometría.
Quien es el creador
Muchos artistas del Renacimiento intentaron ilustrar los tratados de Vitruvio con sus propias imágenes. Se considera que el boceto gráfico de Leonardo da Vinci es el que refleja con mayor precisión el significado, el contenido y las ideas conceptuales del antiguo arquitecto romano.
La estructura de la figura no está directamente relacionada con las teorías expuestas por Vitruvio en sus tratados. Según los investigadores de la obra del genial pintor italiano, el significado y el propósito del boceto gráfico están en duda.
La obra de Leonardo da Vinci no se corresponde bien con la idea del antiguo pensador romano sobre la relación de las proporciones y la simetría en la arquitectura con las relaciones antropométricas del cuerpo humano.
Según una de las hipótesis, el autor del boceto gráfico puede ser el matemático Luca Pacioli. Algunos investigadores discuten la fecha misma de la creación del dibujo, que indica 1496. Pacioli participó en la publicación del tratado de Vitruvio, que se publicó en 1509. en Venecia.
Según los opositores a la fecha y autoría oficialmente reconocidas del dibujo, esto indica indirectamente la posibilidad de escribir una imagen gráfica del célebre matemático italiano.
El boceto se considera un símbolo universal de la simetría del cuerpo humano, correspondiente a las leyes del universo. Este es principalmente un modelo matemático que es característico de las ideas de Luca Pacioli sobre las proporciones naturales.
En 2012 El historiador de la arquitectura italiano Claudio Sgarbi presentó su propio conclusiones de que el boceto gráfico del Hombre de Vitruvio se hace eco de estudios similares del contemporáneo Giacomo de da Vinci Ferrara.
¿Qué hay en el cifrado?
Leonardo da Vinci se hizo famoso por su pasión por los acertijos y los secretos. Los investigadores de la herencia creativa del gran científico y artista italiano creen que el boceto gráfico contiene mensajes encriptados.
El modelo de cuerpo masculino simboliza la estrella de 5 puntas, que puede servir como signo secreto. En la época medieval y la época del Renacimiento europeo, el pentáculo se percibía como un amuleto protector, un accesorio mágico.
Los rayos de la estrella de 5 puntas son la cabeza, los brazos y las piernas del hombre de Vitruvio están separados. De manera similar, en la antigüedad, se representaba a menudo al antiguo dios romano de la guerra, Marte, que originalmente dirigía el Panteón.
Una figura humana inscrita en un círculo se encuentra entre las obras del científico alemán Agrippa de Nettesheim. Algunos investigadores creen que la estrella de 5 puntas codificada en el boceto gráfico sirve como evidencia del interés del autor por las ciencias ocultas.
La persona ideal está inscrita en un círculo contiguo con un cuadrado. La controversia más viva en la comunidad científica es la cuestión de por qué da Vinci eligió tales formas geométricas. 
En el diario del autor se encontró una entrada sobre el tema del microcosmos o el mundo en miniatura, que representa a un ser humano. Las formas se consideran básicas en geometría y simbolizan las leyes matemáticas del universo.
¿Por qué se hizo famoso el dibujo?
La fama mundial de la obra maestra gráfica estuvo asegurada no solo por el nombre del presunto autor. El modelo humano con proporciones antropométricas ideales está hecho con un carácter inusual para el siglo XV. precisión anatómica.
Esto es de gran interés para los investigadores. La imagen ilustra claramente el concepto de perfecta armonía y orden impecable. Combina la belleza natural y la estética de la naturaleza con la eterna sed de conocimiento.
Leonardo da Vinci no es el primer artista que intentó inscribir un cuerpo humano perfectamente armonioso en un círculo con un cuadrado. Pero solo él logró resolver el problema con tanta delicadeza, sin violar una sola proporción.
El genio de Da Vinci radica en su desprecio por las instrucciones precisas dadas por Marco Vitruvio en su tratado. Leonardo comprendió su falacia, lo que otros pintores no pudieron hacer.
Prueba para determinar el tipo de figura de acuerdo con la teoría de las proporciones.
No se puede subestimar la importancia cultural y científica de la obra maestra del maestro italiano.
Hoy, las proporciones presentadas por él actúan como una guía creativa y profesional para:
- arquitectos;
- artistas
- diseñadores gráficos;
- diseñadores de moda;
- diseñadores de composiciones de paisajes;
- decoradores de conjuntos de interiores.
La persona ideal de Da Vinci es un boceto gráfico basado en el principio clave de la teoría de las proporciones, que se considera la llamada "proporción áurea". Los objetos arquitectónicos creados con su observancia se perciben como absolutamente armoniosos.
Esta regla también es válida para los tipos de figura humana. Para un físico masculino, se aplica una proporción promedio de 13: 8. Es más consistente con la regla de la proporción áurea que la figura femenina. Para este último, la proporción ideal es 8: 5.
Esta proporción se manifiesta de acuerdo con la longitud del hombro y la muñeca, la mano y los dedos. La regla de la proporción áurea del modisto se utiliza en el diseño de detalles de ropa. El Hombre de Vitruvio representa el modelo ideal del cuerpo masculino.
Seguir las proporciones indicadas por el genial pintor italiano permite formar imágenes armoniosas a través de la correcta selección de artículos de vestuario según el estilo. El centro del círculo en el dibujo de Leonardo da Vinci es el ombligo y el círculo es la fusión púbica.
La proporción áurea en cosas ordinarias e inusuales.
La medida dual de razones proporcionales se utiliza en la investigación antropométrica, la formación de diseñadores gráficos y arquitectos. Corbusier, el fundador del modernismo arquitectónico y el funcionalismo, desarrolló su propio sistema de cálculos de simetría emparejados, llamado modulador.
La vida silvestre sigue de manera constante las leyes de la estética, la armonía y la simetría, establecidas en la fórmula de la sección áurea. Tales ejemplos son las proporciones de los cuerpos de animales y personas depredadores, pétalos de flores en flor, conchas de moluscos marinos.
De acuerdo con este principio, se crearon las pirámides egipcias y muchos complejos arquitectónicos modernos. De las cosas cotidianas habituales, puede destacar los detalles de la ropa, los muebles y los electrodomésticos. Observan claramente la observancia de los principios de la sección áurea.
Tales leyes se observan en:
- física;
- Mecánica celeste;
- química;
- biología;
- geometría;
- fisiología;
De los ejemplos inusuales de la proporción áurea, cabe destacar un circuito eléctrico cíclico, cuyas secciones tienen una resistencia común. Los mecanismos oscilatorios están diseñados con parámetros físicos proporcionales a la proporción áurea.
Los representantes tridimensionales más famosos de este principio fundamental de percepción estética en geometría son el dodecaedro y el icosaedro. Un ejemplo de las leyes de la proporción áurea son las moléculas de agua de clatrato con un ángulo de divergencia de enlaces atómicos del orden de 108 °.
Datos interesantes sobre el "Hombre de Vitruvio" de Leonardo da Vinci
El brillante pintor, inventor y pensador italiano no iba a poner en exhibición pública un boceto gráfico de un hombre perfectamente construido. Se cree que creó la imagen únicamente para sus propios fines de investigación.
Hoy, el "Hombre de Vitruvio" no es menos famoso que otras obras maestras de Leonardo da Vinci: "La Última Cena" y "La Gioconda". El boceto es solo uno de una serie de dibujos anatómicos del autor.
Se desconoce el nombre de la niñera. Algunos investigadores consideran el boceto gráfico como un autorretrato del brillante italiano, otros se inclinan a creer que Leonardo se tomó muchas libertades al crear la imagen.
El cirujano del Royal College of Medicine, Hutan Ashrafyan, llegó a una conclusión sensacional. Concluyó que la "persona ideal" tenía una hernia inguinal. Para comprender mejor el significado de la imagen, debe leer las explicaciones de da Vinci.
Video del Hombre de Vitruvio
¿Qué secretos esconde el hombre de Vitruvio?
